宴會廳
家具博物館
臺南市
坪數：400坪
建材：鐵件、玻璃、鏡子、實木板、環保乳膠漆
W-box
住宅
W-box
案件完成時間及地點：2020年8月新北市三重區
設計靈感和動機：
此案原本格局為3房2廳2衛，總體面積20坪，設計端認為格局太過零碎，因此以「打開的盒子」作為出發點，思考如何將有限的空間極可能的放大，以兩個概念為主，一為空間，把盒子的概念設置其中，將實牆打掉，引進自然光線；二為白色，造成視覺上的放大感，又能去除壓迫性。
作品特別處與實現設計的經過和成果：
整體設計出四個盒子空間，每一個空間都可以看成獨立的盒體，都各自有不同的特色：客廳、和室、餐廳、主臥。
客廳是空間中的大盒子，以格柵設計作為天花板的部分，有如禮物拆盒的緞帶，其線條正好呼應將「盒子打開」的概念，視覺與心理上都有放大空間的效果，窗戶使用風琴簾，既能柔和光線，又能營造空間細緻感。和室屬於空間中半私密的盒子，因此採用玻璃拉門，能夠阻隔外界的聲音，但卻不阻礙自然光線投射，而天花板的特殊凹凸設計，能夠隱蔽空調檢修孔，同時形成魔術方塊的趣味性。餐廳則是人與人互動最頻繁的區域，因此設計上加入許多木頭元素，形成暖性空間。主臥是私人小空間，空間中有許多小盒子，盒子跳脫出來的壁燈也是方盒形狀，打造出輕鬆的跳躍感。
實質描述材質方面：
業主當初給兩項需求：一為需配有影音設備，二為需要兼具與朋友會客的功能。因此設計師發揮收納巧思，將七顆音響裝設在客廳天花板上，成功利用格柵的設計達到解決殘響的效果，而格柵線條的概念也同時符合當初設計的想法；作為與朋友會客的空間，要打造出讓人休憩放鬆的地方，所以在和室內設置機能性的升降桌，半掩蔽的實牆與玻璃拉門設計，正好給予安心舒適的感受。
技術層面特質：
整體坪數20坪。
若只是單純把空間切劃成四等分的盒子，設計端認為整體層次會不夠豐富，因此從側面上來看，每個盒子的高度個別做出錯落的設計，增加空間的趣味性，餐廳的高度高於客廳，和室的高度高於餐廳，除了能隱藏管線外，每個空間都被賦予盒子的定義，能夠衍伸出各自特色。
過程中受到的挑戰或難以克服的事：
此案原先的格局太多實牆，不只將小空間切得更零碎，而且畸零的區域沒辦法引進自然光，視野上會受到侷限，因此設計中要如何將切碎的空間重組是一大考驗，而且業主另有影視需求，要將大體積的設備安置其中，又不能讓空間有擁擠的感受，所以設計師思考如何將空間放大，因此將空間賦予盒子的概念，並且設計將盒子打開。
設計施工過程的操作及影響：
我們居住的空間是各式獨立的方塊體，切之過碎，則雜亂無章，合其為一，則公私不分，將各領域規劃出彼此不侵犯的空間，「盒子」的概念要精準，此案四盒子以白色為基底，將生活帶出活潑輕躍的感受，空間中帶著簡約韻律之意，並以紅色、木頭等元素點綴出視覺亮點，具有畫龍點睛的效果。
美學描述、作品和使用者的情感連結、如何實際採用於作品：
我們居住的空間就是一個盒體，而純白的盒子內可以容納一個家庭、一群朋友、許多歡笑，四個功能不同的盒子，有客廳、餐廳、和室、主臥，公私領域雖截然不同，卻能在同個空間中彼此融洽卻又互不干擾。小坪數作出大空間的錯覺，利用白色的主題將視野放大，而線條設計承接著打開盒子的概念，延伸的張力又能串連所有空間，再度把眼界提升拉闊到不同層次，使每個體驗者都能在各個盒子內感到舒適又愜意。除了線條的串聯，設計師在主臥特別布置一面方格牆，每一個小方塊都是獨立拼貼，再以人工漆製，數千個精緻小盒子，彷彿是空間中與W-box碰撞下的零星美麗的光火，散落在牆面上，利用光線呈現不同陰影，讓主臥空間多了層細膩感；床頭燈也是方體狀，在眾多小盒子的區域內帶來一盞光明。
實用性、如何輕鬆使用作品、效率性、作品如何服務使用者：
設計師將實牆去除後引進光線，將空間變大，但櫃體收納就是一大問題，因此把客廳的大面牆作成機能櫃體，將櫃體暗藏在牆內，不只視覺上顯得落落大方，且整體空間極簡淨潔，針對業主的影視設備需求，也將其收納至天花板內，同時解決殘響的問題，而電視牆以一根圓管做為支心，可以收藏管線外，還能90度旋轉，讓影視需求不只侷限在客廳內，餐廳及和室的體驗者也能觀看到電視牆，型隨機能而作的變化設計，讓體驗者在生活上可以更便利。
作品整體介紹：
以打開的盒子作為出發點，設計端將小坪數規劃出四個公私領域的盒子，去除實牆，引進自然光，並且以白色作為整體案件的主軸，白色盒子的概念油然而生，客廳、廚房、和室、主臥可以看作獨立的個體，但彼此卻互相和諧，甚至說四個盒子是相互連動著，客廳的綁帶線條串連著其他空間，有如禮物盒的緞帶般，「將盒子打開了」。和室的凹凸方格的天花與主臥的小方格牆面呼應，利用光線的轉折呈現細緻柔順的氛圍，餐廳的木質元素比重最多，也凸顯出這裡是人生活的重心，同時也平衡各盒體的白。
作品如何回饋社會、永續性：
為了達到永續循環的概念，此案使用環保鋁條燈、節電Led燈，超耐磨地板、拋光石英磚、鋁格柵皆可再回收，使用的木皮材質也都是經過綠建材環保標章認可的建材。
十八號藝廊
住宅
十八號藝廊 Home Gallery 18
設計作品描述：
我們一直在思考住家是否有可能隨著擺設的變化而產生多樣的空間性格？好比在藝廊空間，掛上蒙娜麗莎的畫，時序就回到了十六世紀文藝復興的古典風景，而掛上Pollock的抽象滴畫，當色彩與線條縱橫交疊，便讓人頓時進入了宇宙混沌之源。藝廊，總是維持著一貫的白色純度，像一張超大空白畫布似的，以隨時容納各種樣態、風格與美學浸漬其中。在這個住家個案，我們便以此設計思維貫穿；把硬體裝修減到最低，盡量不讓硬體佔據視覺意念，而是細細鋪陳出一面白，以低限的彩度，去廣納空間裡的各項元素，於是，因著純淨的基調，引領人進入了更無拘束的開放場域，隨之而來的輕鬆與安適，以回歸到作為住家空間應有的靈動質氣。
對一般涇渭分明的住家風格，我們嘗試鬆動主觀上的界定，現代與新古典的美學各持其分地在空間中互為交融。以現代風格為空間基調，一個個宛如畫框卻簡化了的方框與曲折非線性的線條，又不時以柔美的姿態，雕飾其上，例如：一進玄關，灰白色調如墨染澹澹席捲天地壁，輝映在不同材質上：磁磚、木頭、石材與灰鏡、玻璃鏡上，輔以炙白燈光，無彩度卻有流動的映射輾轉其中，像是不由自主簇擁著家人湧進室內的一股浪潮，呼應著新古典線條，從玄關延伸至書房，陰刻與凸刻的虛實相對，也浥引著從灰色鏡面反射的實虛對立關係，景象拉伸又拉遠，拉鬆了壓迫感，所有事物近在眼前，卻又有無限綿延的尺度，自然而然攬進了室外自然的晨昏光線，也攬進了每日景色不一的變換刻度，靜默且灰白基調，彷彿隨時可以吸納眾相，家人在客廳或餐廳，移動在每一處，都有在場的光陰與其對應的影，讓空間環聚豐饒景致。
家是令人放心與舒適的居場所，且非由風格來框限。我們可以說，現代又納涵古典的住家空間是一種對美的喚發，及一種剛柔並濟的能量聚合。
Let the light in to broaden your horizon.
We have discerned the mutability of domestic spaces that change along with the interior settings for some time. In a gallery space, too, the portrait of Mona Lisa sends us to the classical landscape in the sixteenth-century Renaissance. With a Jackson Pollock, on the other hand, we enter the chaotic origin of the universe along with the dripping and weaving of colors and lines in abstract expressionism. Gallery space maintains the purity of whiteness like an enormous canvas to accommodate the possibilities of different modes, styles, and aesthetics. This is the concept of this residential design. The interference of the hardware embellishment on the consciously visible level is reduced to a minimum, while the sheer whiteness of the surface accommodates the elements in the space. The pure datum introduces a liberated atmosphere of open fields. The ensuing relaxation and comfort bring forth the spirited vividness of what home ought to appear.
Rather than maintaining a distinctive character in domestic designs, we tried to release the personal boundaries between classical and modern aesthetics. The two approaches fuse with one another in the space. The modern style constitute the datum of the space. The decorative lines frame the rectangular and curvaceous non-linearity while simplifying them with elegant gestures of the sculptural ornaments. At the entrance porch, the grey tone imbues the ceiling and flooring with monochrome strata that shine on different materials: porcelain tiles, wood, stone as well as grey and glass mirrors. The white fluorescent light accentuates the deflections of colors like the surging wave that embraces the family members. The corresponding classical lines extend from the porch to the study room. The juxtaposition of bulged and recessed lines also reflects the contrast between the solid and the void on the grey mirror. Depth and distance reduce the oppressive sense of the space and, paradoxically, pull everything closer to the eyes by the infinitely extending scale. The introduction of sunlight at dawn and dusk also brings in the ever-changing measure of scenography. The silent and pale grayness seem to absorb all that is surrounding the living room and the dining rooms. As the families move on every corner, the presence of lights and shadows also shifts and enriches the environment.
Home is a place of relax and comfort that resists the framing of styles. A domestic space accommodates both the modern and classical modes summon the beauty, embodying the gathering of dynamic and gentle energies.
